Vol. 17 No. 3, Desember 2016: 170-177

Uji Coba Lagu Anak-anak Bertema Pendidikan
Wadiyo1 dan Slamet Haryono
Fakultas Bahasa dan Seni, Universitas Negeri Semarang

ABSTRAK
Media ajar berupa nyanyian atau lagu dipandang sangat penting untuk membantu pencapaian
tujuan pendidikan yang dilakukan dalam suatu proses belajar mengajar baik formal maupun
nonformal. Salah satu media ajar yang dapat digunakan untuk membantu anak-anak prasekolah dalam
memahami pesan pendidikan adalah lagu anak-anak. Tujuan pokok penelitian ini adalah menguji
penciptaan lagu anak-anak dikaitkan dengan daya gunanya untuk menyampaikan pesan pendidikan.
Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode terapan. Subjek penelitian adalah para
guru prasekolah. Langkah uji dilakukan dengan cara memperdengarkan lagu dan menirukan lagu yang
diperdengarkan dan disampaikan pesan lagu dalam bentuk nyanyian. Hasil penelitian menunjukkan
bahwa para guru tampak tertarik dengan lagu yang diperdengarkan. Selain itu, guru dapat dengan
mudah menirukan lagu yang diperdengarkan dan menangkap isi atau pesan lagu.
Kata kunci: lagu anak-anak, lagu pendidikan

ABSTRACT
Trying Out Children Songs with Educational Themes. Learning material in a form of songs is
considered essential to support educational purposes of a certain teaching and learning process in formal,
non-formal, and informal educations. Children song is one of several types of learning material which is
used to help students in understanding educational messages. The main aim of this study is to deeply examine
the creation of children song and to confirm whether the children song creation has been in line with its
usability− which is to deliver educational messages to children. Method implemented in this research was
developmental research, while the research subjects were preschool teachers. Stages in trying out the songs to
the research subjects comprised three steps. First, subjects listened to the songs. Second, subjects imitated the
songs and captured the meaning behind it. Third, subjects understood and analyzed the songs. The results
show that the teachers, first, are interested on the songs. Second, teachers find no difficulties in imitating the
songs. Lastly, teachers are able to easily understand the message delivered through the songs.
Keywords: children songs, song education

Pendahuluan
Tulisan ini menyampaikan proses uji coba
dan hasil uji coba penciptaan lagu anak-anak
yang dihasilkan oleh penulis untuk pendidikan
anak-anak prasekolah. Saat ini, setiap lembaga
pendidikan prasekolah sangat membutuhkan lagu
anak-anak yang bertema pendidikan. Para guru
prasejarah membutuhkan lagu bertema pendidikan
1

sebagai materi bahan ajar. Tema pendidikan akan
lebih mudah disampaikan pada peserta didik jika
diberikan melalui lagu yang dinyanyikan. Dengan
demikian siswa akan dapat menerima materi atau
pesan pendidikan tersebut secara alami karena
penyampaiannya melalui rasa. Otak yang berkait
dengan logika secara lambat laun akan berkembang
melalui sentuhan rasa. Supriyanti & Suharto
(2015) menjelaskan bahwa berkesenian memiliki

Alamat korespondensi: : Prodi Musik, FBS Universitas Negeri Semarang, Sekaran, Gunung Pati, Semarang
50229. E-mail: wadiyo@mail.unnes.ac.id

170

Naskah diterima: 10 Oktober 2016 | Revisi akhir: 15 November 2016

Vol. 17 No. 3, Desember 2016

kesamaan dengan dunia bermain yang berpengaruh
terhadap tumbuh kembang anak yang baik dan
berkarakter. Nilai-nilai positif dalam bermain dan
berkesenian akan mempengaruhi aspek fisik, aspek
perkembangan motor kasar dan halus, aspek sosial,
aspek bahasa, aspek emosi, serta kepribadian anak.
Melalui berlagu atau bernyanyi, anak akan
cenderung lebih mudah dalam menangkap pesan
pendidikan. Berdasarkan pemikiran tersebut, uji
coba atas hasil penciptaan lagu anak-anak ini
penting dilakukan. Permasalahan pokok yang harus
mendapat penyelesaian dalam penelitian ini adalah
uji coba pengukuran daya guna produk lagu anakanak untuk prasekolah dalam kaitannya dengan
tersampaikannya pesan pendidikan yang terdapat
dalam lagu tersebut.
Lagu anak-anak yang digunakan oleh
lembaga pendidikan prasekolah sebenarnya telah
ada sekalipun dalam jumlah yang relatif sedikit.
Lagu anak-anak yang jumlahnya relatif sedikit
ini oleh masyarakat luas tidak jarang digunakan
sebagai sarana berkesenian yang biasanya dilakukan
dengan sambil melakukan berbagai aktivitas seperti
ketika mengasuh anak, bermain dengan anak, atau
bersenda gurau dengan anak. Anak bernyanyi lagu
anak-anak justru ketika mereka bersama orang
tua dan atau orang dewasa. Ketika mereka dalam
kondisi sendiri, lagu yang dinyanyikan justru lagulagu untuk usia dewasa.
Fenomena ini muncul karena keberadaan
teknologi yang mempengaruhi cara bersikap,
berlaku, dan bertindak dengan menggunakan
dan menirukan hal yang tersaji di media seperti
hal-hal yang dilakukan oleh orang tua atau orang
dewasa. Hal tersebut juga berpengaruh terhadap
cara berkesenian. Saat ini, jarang sekali terdengar
anak-anak yang menyanyikan lagu anak-anak.
Materi lagu anak yang diberikan di sekolah
merupakan materi lagu lama yang diajarkan
secara turun temurun. Oleh karena itu, penciptaan
lagu anak-anak untuk memasukkan tema-tema
pendidikan melalui lagu-lagu tersebut penting
untuk dilakukan. Hal ini sesuai dengan apa yang
dikemukakan oleh Tyasrinestu (2014) dalam
temuan penelitiannya yang menyebutkan bahwa
fungsi lagu anak berbahasa Indonesia selain untuk
belajar bahasa juga mengandung nilai pendidikan

dan karakter positif untuk anak dengan kata-kata
bermakna positif pada lirik-liriknya.
Di satu sisi, proses pendidikan untuk jenjang
pendidikan prasekolah telah berjalan dengan baik.
Dalam hal ini, kesadaran masyarakat untuk memasukkan putra putrinya ke bangku sekolah telah
dimulai sejak usia dini. Jenjang pendidikan untuk
usia dini disebut pendidikan prasekolah. Berbagai
metode penyampaian pesan pendidikan dalam
proses pembelajaran dilakukan oleh para guru pada
jenjang pendidikan prasekolah ini tergantung pada
tujuan pembelajaran yang ingin dicapai.
Bernyanyi merupakan salah satu metode
penyampaian pesan pendidikan kepada anak didik.
Melalui kegiatan bernyanyi, terdapat banyak hal
yang bisa diperoleh anak seperti anak akan tumbuh
rasa senang gembira, dapat berekspresi bebas
dengan menggunakan suara dan gerak tubuhnya,
serta dapat saling berinteraksi dengan kawankawan melalui lagu yang sama-sama dinyanyikan.
Di sisi lain, melalui berlagu atau bernyanyi, anak
akan dapat berkomunikasi dengan gurunya baik
langsung maupun tidak langsung. Selain itu, siswa
akan terasah emosi atau perasaannya melalui lagu
yang dinyanyikan. Dalam hal ini, pesan nyanyian
tentu dapat ditangkap dengan mudah dan dihayati
tanpa melalui proses pemaksaan. Hal ini sesuai
dengan apa yang telah dikemukakan oleh Rosmiati
(2014) bahwa pada musik, selain dapat dijadikan
media untuk membantu membentuk karakter
anak, musik juga dapat digunakan sebagai sarana
untuk mengatur tingkat emosional anak yang
cenderung masih labil.
Lagu anak-anak yang diberikan dalam rangka
menyampaikan pesan pendidikan jumlahnya masih
sangat terbatas. Permasalahan utama sebenarnya
bukan terletak pada minimnya jumlah lagu anakanak yang ada, namun pada masalah kemampuan
penguasaan guru terhadap lagu-lagu tersebut.
Hal ini terjadi karena beberapa hal terkait seperti
kurangnya para guru mendapatkan pelajaran
bernyanyi ketika masih duduk di bangku sekolah
mulai prasekolah sampai jenjang yang lebih
lanjut, kurangnya para guru mengakses lagulagu yang ada di berbagai media, kurangnya para
guru mendapatkan kesempatan pelatihan untuk
bernyanyi lagu anak-anak yang diselenggarakan
171

Wadiyo dan Slamet Haryono. Lagu Anak Bertema Pendidikan

oleh pihak Dinas Pendidikan atau instansi terkait
lainnya, dan kurangnya kemampuan para guru
untuk menciptakan lagu sendiri yang dapat
memuat pesan pendidikan yang sesuai dengan
tema pendidikan yang harus diajarkan.
Dalam hubungannya dengan sebuah proses
pembelajaran umum dan pembelajaran musik
bahwa kecakapan seorang guru kelas dalam
mengatur kelas saat pelajaran berlangsung belum
tentu dapat dipastikan menjadikan musik yang
diajarkan mendapatkan kebermaknaannya. Hal
yang perlu diperhatikan adalah potensi guru dalam
memaknai musik dari aspek musikalitasnya, seperti
mencari informasi yang terkait dengan wawasan
musik dalam bingkai pendidikan anak-anak
(Fitriani, 2014). Berdasarkan kondisi riil di sekolah
khususnya jenjang pendidikan prasekolah saat ini,
setidaknyalah untuk pendidikan prasekolah seperti
di Taman Kanak-kanak, diwajibkan kepada peserta
didik untuk menghapal dua puluh lagu anak dalam
satu semester.
Kewajiban ini sungguh tidak mudah dilakukan
oleh sekolah atau guru karena ketersediaan lagu
yang bertema pendidikan yang cocok untuk anak
prasekolah jumlahnya masih sangat terbatas. Selain
itu, permasalahan lain muncul karena kemampuan
para guru dalam menciptakan lagu bagi anak didik
sesuai dengan tema yang diajarkan. Oleh karena
itu, penelitian ini sangat penting dilakukan guna
terciptanya lagu anak-anak bertema pendidikan
untuk dapat dijadikan model penyampaian pesan
pendidikan pada anak-anak. Berkait dengan
hal tersebut dapat disampaikan tujuan dari
penelitian ini, yakni menguji penciptaan lagu
anak-anak dikaitkan dengan daya gunanya untuk
menyampaikan pesan pendidikan.
Penelitian ini mengadopsi dari pemikiran
Richey & Klein (2005) sebagai suatu bentuk penelitian pengembangan. Oleh karena itu, hasil penelitian itu harus ditindaklanjuti dengan produk yang
menjadi solusi atas kebutuhan tersebut. Produk
yang sudah jadi sebagaimana yang telah dihasilkan
pada penelitian di tahap pertama diujicobakan di
lapangan untuk dilihat aspek daya gunanya.
Subjek penelitian ini adalah para guru yang
akan mengajarkan lagu anak-anak di daerah
Banjarnegara, Jawa Tengah. Sasaran kajian dalam
172

penelitian ini berkaitan dengan aspek daya guna
produk lagu anak-anak bertema pendidikan hasil
karya cipta lagu produk penelitian yang telah
dibuat oleh peneliti.
Penelitian ini mempergunakan sebelas tema
pendidikan yang wajib digunakan dalam proses
pembelajaran di tingkat pendidikan jenjang
prasekolah. Sebelas tema itu terepresentasi dalam
judul karya Diri Sendiri, Lingkunganku, Binatang,
Tanaman, Rekreasi, Pekerjaan, Alat Komunikasi,
Air, Udara, Api, Tanah Airku, dan Alam Semesta.
Namun hanya lagu tertentu saja yang digunakan
dalam uji coba untuk diterapkan pada para guru
agar dapat dilihat respek para guru terhadap lagu
tersebut.
Hasil Penelitian dan Pembahasan
Hasil penelitian ditampakkan berupa proses
uji coba lagu anak-anak pada para guru sebagai
personal yang akan menerapkan lagu anak-anak
ini ke anak didik. Proses uji coba dan hasilnya
diuraikan dalam tahapan sebagai berikut.
Pertama, mendengarkan atau menyimak lagu yang
diperdengarkan. Kedua, menirukan lagu yang telah
diperdengarkan dengan memahami isi, pesan, atau
makna lagu yang didengar atau ditirukan.
Mendengarkan atau Menyimak Alur Lagu
dan Pesan Lagu
Peneliti mengujicobakan karya lagu anakanak agar lagu tersebut dikenal oleh para guru. Hal
tersebut dilakukan dengan cara memperdengarkan
lagu-lagu itu kepada para guru. Peneliti bertindak
sebagai penguji coba, yang memperkenalkan lagulagu itu secara bergantian atau satu persatu kepada
seluruh guru. Tindakan tersebut menggunakan
metode analisis sintesis. Metode analisis sentesis
adalah sebuah metode yang biasa digunakan
oleh para guru dalam penyampaian materi ajar
bidang apapun kepada para murid dengan cara
memperkenalkan keutuhan materi terlebih dahulu.
Selanjutnya, setelah sesuatu itu dikenal secara utuh,
dijelaskan tentang elemen-elemen sesuatu yang
telah disampaikan secara utuh tersebut (Ritchey,
1991).

Vol. 17 No. 3, Desember 2016

Nyanyian atau lagu yang diberikan untuk
diperdengarkan kepada guru merupakan bentuk
model lagu yang baru karena lagu itu benarbenar baru sebagai hasil dari ciptaan peneliti yang
memang dibuat untuk menyampaikan pesan
pendidikan untuk anak didik, khususnya anakanak prasekolah karena lagu itu merupakan bentuk
ciptaan yang baru. Lagu itu harus diperkenalkan
atau diperdengarkan secara utuh terlebih dahulu
agar dikenali oleh pendengar atau partisipator
penelitian secara utuh pula. Keutuhan lagu ini
diharapkan akan merangsang pendengar secara
utuh pula agar si pendengar tidak memahami
lagu secara sepotong-potong. Selain itu, nuansa
estetik dari lagu juga dapat dirasakan penuh oleh
pendengar atau apresiator, yang dalam konteks ini
adalah para partisipan dalam penelitian ini.
Berkait dengan pesan ini, menurut Raj &
Muniapan (2012), pesan dapat berupa nilai,
kepercayaan, pengetahuan, norma atau makna
tertentu dalam motif, bentuk, gaya pada hasil
karya tadi. Keberhasilan penyampaian pesan-pesan
bergantung pada kemampuan masyarakat dalam
menangkapnya dengan mengacu pada nilai-nilai
budaya dan norma-norma sosial yang hidup. Oleh
karena itu, selama seniman menjadikan nilai-nilai
budaya dan norma-norma sosial sebagai acuan
dalam mengungkapkan pesan-pesan secara indah,
selama itu pula ia akan berhasil membina hubungan
dengan masyarakat pendukungnya.
Kesenian berwujud dari adanya dorongan
rasa keindahan manusia. Dorongan rasa keindahan
itu tidak terbebas dari perasaan dan pikiran yang
terbentuk pada diri manusia/seniman melalui
proses sosialisasi aktif dengan lingkungannya.
Sehubungan dengan hal itu, kesenian boleh
dikatakan sebagai ungkapan sosial yang merupakan
bagian dari kebudayaan yang erat sekali kaitannya
dengan unsur-unsur kebudayaan yang lain. Oleh
karena itu, Keesing (1990) menyimpulkan bahwa
kesenian dengan berbagai wujudnya mempunyai
banyak fungsi sosial yang memiliki nilai penting
sebagai pembinaan masyarakat dan kebudayaan
yang bersangkutan.
Suatu lagu sebagai sebuah karya seni selalu
mengandung pesan-pesan. Pesan dimengerti sebagai
suatu isi, baik yang tersurat maupun yang tersirat di

dalam seni tersebut. Berhubung seni bersifat halus
maka pesan yang disampaikan melalui karya seni
cenderung dapat diterima dengan perasaan damai.
Namun demikian, dengan sifatnya yang halus itu,
tidak setiap orang dapat menangkap pesan seni
tersebut. Menurut Chernets (2010) dan Kemp
(2003), penangkapan makna tersebut bergantung
kepekaan daya tangkap masing-masing individu.
Rahim (2009) menerangkan bahwa pesan seni
yang disampaikan melalui kehalusan/ keindahan
tidak menjadikan orang menjadi sakit hati, dan
justru mereka berkesenian dengan berbagai hal
yang dapat dijadikan alat ungkap bagi dirinya atau
dijadikan sebagai sarana berekspresi bagi dirinya.
Lagu yang menyampaikan pesan pendidikan akan
berkaitan dengan sebuah cara pembelajaran yang
diterapkan dalam sebuah proses belajar mengajar.
Cara penyampaian pesan pendidikan dipahami sebagai suatu prosedur yang ditempuh
untuk mencapai pembelajaran yang optimal.
Namun cara dalam suatu pembelajaran bukanlah
suatu tujuan melainkan suatu strategi yang
sistematik yang digunakan untuk mencapai tujuan
pembelajaran yang sebaik-baiknya. Suatu cara juga
dapat dikatakan sebagai suatu usaha yang dilakukan
oleh pendidik untuk dapat menciptakan situasi
belajar mengajar yang menguntungkan (Ehrlin &
Gustavsson, 2015; Jacobsen, Eggen, & Kauchak,
2009).
Keutuhan lagu yang diperdengarkan
dalam kaitannya untuk menyampaikan pesan
mengandung beberapa unsur musik yang lain
seperti irama, melodi, dan harmoni. Irama adalah
urutan rangkaian gerak yang menjadi unsur dasar
musik. Irama juga bisa dipahami sebagai sebuah
hitungan metrik sederhana maupun berganda yang
menjadi pola dasar dari gerakan melodi. Melodi
adalah susunan rangkaian nada yang terdengar
berurutan serta berirama dengan nilai nada
yang variatif. Melodi juga bisa dikatakan sebagai
sebuah rangkaian nada yang berbeda satu sama
lain dari tinggi, rendah, dan panjang suara yang
membentuk motif dan kalimat musik. Harmoni
adalah keselarasan nada. Dapat pula dijabarkan
bahwa harmoni adalah keselarasan bunyi baik
vertikal maupun horisontal dari sebuah rangkaian
bunyi atau nada dan atau melodi (Wright, 2011).
173

Wadiyo dan Slamet Haryono. Lagu Anak Bertema Pendidikan

Berikut adalah contoh lagu anak-anak yang
diujicobakan untuk para guru agar dapat dilihat
seberapa jauh pengaruh lagu tersebut dapat
digunakan sebagai lagu yang bisa diberikan untuk
anak didik sebagai alat atau media penyampaian
pesan pendidikan.

Menirukan Nyanyian dan Penangkapan Pesan
Tahapan
setelah
subjek
penelitian
memperhatikan dengan cara menyimak lagu yang
diperdengarkan untuk dapat ditangkap tentang
alur lagu dan pesan lagunya, subjek penelitian akan
menirukan lagu yang diperdengarkan dengan cara
menyanyikannya. Untuk dapat bernyanyi dengan
cara menirukan lagu yang telah diperdengarkan,
alur motif, alur frase, dan kalimat lagu harus
ditangkap subjek secara utuh. Dalam hal ini,
motif adalah potongan lagu terkecil yang telah
mempunyai makna. Sementara itu, frase adalah
gabungan dari dua motif dan atau berupa kalimat
pertanyaan atau kalimat pernyataan, sedangkan
adanya kalimat pertanyaan atau kalimat pernyataan
dengan kalimat jawaban mewujudkan bagian lagu
atau bentuk lagu (Wright, 2011).
Para guru dalam menyanyikan lagu tersebut
menggunakan cara dengan mengikuti alur
174

Vol. 17 No. 3, Desember 2016

nyanyian. Alur tersbut dimulai dari menyanyikan
satu motif yang dirangkai dengan motif berikutnya
sehingga mewujudkan frase (kalimat pertanyaan
atau kalimat pernyataan) serta kalimat jawaban
yang berhenti pada bentuk utuh sebagai bagian
akhir dan di ulang-ulang sampai mereka hafal lagu
tersebut. Beberapa lagu digunakan dengan cara
yang sama. Cara ini menjadi tampak efektif dan
kreatif karena mereka juga sambil meperagakan
gerakan menyesuaikan irama lagu yang disesuaikan
dengan pesan nyanyian. Cara bernyanyi dengan
pola gerakan menjadi kebiasaan para subjek
penelitian yang memang profesinya sebagai guru
anak prasekolah. Guru prasekolah harus dapat
menyampaikan pesan lagu kepada anak-anak
dengan berbagai cara.
Jika dilihat dari proses penciptaannya, cara
bernyanyi seperti yang dilakukan oleh guru-guru
prasekolah tampaknya memiliki benang merah atau
keterhubungan yang dekat. Proses suatu penciptaan
lagu dapat dimulai dengan berbagai cara. Pertama, dengan menciptakan melodi terlebih dahulu,
lalu diberi syair yang memuat pesan lagu. Kedua,
membuat syair sebagai sebuah pesan lagu terlebih
dahulu, baru kemudian diciptakan melodinya.
Ketiga, adalah antara melodi dan syair yang berisi
atau bermuatkan pesan lagu dibuat secara bersama
(Raj & Muniapan, 2012). Lagu merupakan bagian dari musik sedangkan musik merupakan suatu
karya seni. Penciptaan lagu sebagai suatu karya seni
menurut teori kreativitas individu versus bentuk
budaya mapan selalu tergantung oleh bentukbentuk budaya yang sudah ada dan telah mapan
di masyarakat (Ryan & Brown, 2012). Hal yang
dilakukan oleh para guru sebagai subjek penelitian
tampaknya bertujuan untuk mengekspresikan segala sesuatu dalam hubungannya dengan hal yang
dilakukan sehari-hari dalam menjalankan profesinya untuk menyampaikan pesan pendidikan pada
anak didik berpijak pada budaya yang digunakan
sebagai acuan dengan bersikap dan bertindak.
Dalam hubungan dengan itu, bentuk musik
atau lagu dianggap telah mapan apabila dalam
sebuah perwujudan karya cipta musik atau lagu,
baik motif-motif, frase-frase, maupun kalimatkalimat musik, telah dirangkai menjadi satu. Clive
Bell, seorang filsuf dari Jerman, mengungkapkan

bahwa seni penglihatan dan musik sepanjang masa
memiliki bentuk penting sehingga seni itu dihargai
masyarakat. Istilah yang dipergunakan Bell ialah
significant form. Pendapat dari Clive Bell ini diulas
secara detil oleh Zeki (2013).
Sesungguhnya segala bentuk karya seni yang
dihasilkan oleh suatu masyarakat tidak terbebas
dari pengaruh kebudayaan yang berlaku. Besarnya
daya imajinasi dan kreativitas seorang seniman
dalam melakukan proses penciptaan, ia senantiasa
merujuk pada nilai-nilai budaya, norma-norma
sosial atau pandangan hidup yang berlaku di
masyarakat. Keluarga sebagai bagian dari masyarakt
juga memiliki peran dalam membentuk karakter
seorang anak. Disampaikan oleh Youm (2013)
bahwa pendidikan musik yang diajarkan oleh
orangtua pada usia dini nyatanya berpengaruh pada
pola anak dalam berperilaku dan bersosialisasi.
Seniman dikatakan berhasil bukan hanya karena
karya-karyanya memenuhi ukuran keindahan
yang relatif, melainkan karena kemampuannya
dalam menyampaikan pesan-pesan budaya secara
indah. Hal tersebut sesuai yang dilakukan oleh para
guru sebagai subjek penelitian yaitu menangkap
pesan lagu dan mengekspresikan kembali untuk
menyampaikan isi dari lagu atau nyanyian tersebut.
Hal yang dilakukan oleh para guru dalam
konteks uji coba produk lagu anak-anak dalam
penelitian ini dapat bisa dibandingkan dengan hasil
penelitian yang dilakukan oleh Wadiyo (2015).
Pesan pendidikan yang ada di dalam lagu cukup
diberikan oleh guru kepada anak didik dengan
cara anak didik diajak bernyanyi bersama dengan
ekspresi sebebas-bebasnya sesuai alam dan budaya
anak. Sebelum atau setelah bernyanyi, guru secara
verbal menyampaikan pesan lagu tersebut kepada
anak didik untuk menegaskan pesan lagu tersebut.
Namun demikian keterangan verbal tersebut tidak
mudah melekat terutama pada anak didik yang
masih usia prasekolah. Berbeda halnya dengan
ketika ia menghayati nyanyiannya.
Dalam hubungannya dengan hasil penelitian
Wadiyo itu sebelumnya juga telah dipaparkan
oleh Caine & Caine (1991) dalam buku berjudul
Teaching and the Human Brain dan juga didukung
oleh hasil penelitian dari Supradewi (2010) bahwa
pencitraan musik atau lagu dapat memicu imajinasi
175

Wadiyo dan Slamet Haryono. Lagu Anak Bertema Pendidikan

anak dan akan membuat pesan musik atau lagu
dapat ditangkap oleh anak dengan mudah. Dalam
pengertian yang lebih luas dikemukakan bahwa
melalui pencitraan lagu akan dapat membantu
anak untuk memecahkan problem kesulitan
belajar atau kesulitan menerima materi pelajaran
yang dianggap paling sulit sekalipun. Untuk ini
dapat dipahami bahwa hal yang dilakukan oleh
para guru dalam menyanyikan lagu juga seolaholah mereka mengajarkan lagu pada anak untuk
menyampaikan pesan pendidikan yang termuat
dalam lagu sekaligus berekspresi estetik lewat lagu
atau nyanyian itu.
Penutup
Berdasar hasil penelitian dapat disimpulkan
bahwa produk lagu anak-anak yang diujicobakan
pada para guru yang menjadikan produk ini
sebagai media bahan ajar untuk menyampaikan
pesan pendidikan pada anak-anak prasekolah yang
dilakukan dengan cara bernyanyi. Guru dengan
mudah menyanyikan lagu tersebut sebagai media
bahan ajar untuk para anak didik prasekolah. Guru
dapat menangkap pesan lagunya seolah ia telah
mengajarkannya pada anak didik.
Kepustakaan
Caine, R. N., & Caine, G. (1991). Teaching and
The Human Brain. Alexandria: Association for
Supervision and Curriculum Development.
Chernets, V. (2010). Art and Aesthetics: Nature
and the Specific Relationship and Interaction.
Interdisciplinary Approach to Economics and
Sociology, 3(2), 114–120.
Ehrlin, A., & Gustavsson, H.-O. (2015). The
Importance of Music in Preschool Education.
Australian Journal of Teacher Education, 40(7),
32–42.
Fitriani, Y. (2014). Model Pembelajaran Seni
Musik melalui Lesson Study: Studi Kasus di
SD Jawilan Serang. Resital, 15(2), 126–138.
Jacobsen, D. A., Eggen, P., & Kauchak, D. (2009).
Methods for Teaching (8th ed.). Boston: Pearson
Education.
Keesing, R. M. (1990). Theories of culture revisited.
176

Canberra Anthropology, 13(2), 46–60.
Kementrian Pendidikan dan Kebudayaan. (2015).
Menteri Pendidikan dan Kebudayaan
Republik Indonesia Nomor 146 Tahun 2015
tentang Kurikulum 2013 Pendidikan Anak
Usia Dini.
Kemp, R. (2003). Aesthetics Perspectivalism and
the Nature of Art: Two Proposals Attemting
to Develop a Theology of the Arts. IIIM
Magazine Online, 5(22), 1–11.
Rahim, M. A. (2009). Seni dalam Antropologi
Seni. Imaji, 5(2), 44–55.
Raj, S. J., & Muniapan, B. (2012). Music, Song
Lyrics, Philosophy, and Human Values:
Exploring Poet Kannadasan’s Contributions.
International Refereed Research Journal, 3(4
(2)), 1–12.
Richey, R. C., & Klein, J. D. (2005). Developmental
Research Methods: Creating Knowledge
from Instructional Design and Development
Practice. Journal of Computing in Higher
Education, 16(2), 23–38.
Ritchey, T. (1991). Analysis and Synthesis On
Scientific Method - Based on a Study by
Bernhard Riemann. System Research, 8(4),
21–41.
Rosmiati, A. (2014). Teknik Stimulasi dalam
Pendidikan Karakter Anak Usia Dini melalui
Lirik Lagu Dolanan. Resital Jurnal Seni
Pertunjukan, 15(1), 71–82.
Ryan, T. G., & Brown, K. (2012). Musical
Creativity : Measures and Learning. Journal
of Elementary Education, 22(2), 105–120.
Supradewi, R. (2010). Otak, Musik, dan Proses
Belajar. Buletin Psikologi, 18(2), 58–68.
Supriyanti, S., & Suharto, D. (2015). Penciptaan
Tari Manggala Kridha sebagai Media
Pembentukan Karakter bagi Anak. Journal
of Urban Society’s Arts, 2(1), 18–24.
Tyasrinestu, F. (2014). Lirik Musikal pada Lagu
Anak Berbahasa Indonesia. Resital, 15(2),
163–168.
Wadiyo, W. (2015). Music as an Integrated
Education Tool for Preschool Students.
Harmonia: Journal of Arts Research and
Education, 15(2), 144–151. https://doi.
org/10.15294/harmonia.v15i2.4691

Vol. 17 No. 3, Desember 2016

Wright, C. (2011). Listening to Music (6th ed.).
Boston: Schirmer.
Youm, H. K. (2013). Parents Goals, Knowledge,
Practices, and Needs Regarding Music
Education for Their Young Children in South
Korea. MENC: The National Association for

Music Education, 61 (3), 280–302. https://
doi.org/10.1177/0022429413497233
Zeki, S. (2013). Clive Bell’s “Significant Form”
and the neurobiology of aesthetics. Frontiers
in Human Neuroscience, 7 (November), 1–14.
https://doi.org/10.3389/fnhum.2013.00730

177